Deux ans après La Salle des Profs, qui avait tracé son chemin jusqu’aux nominations aux Oscar du meilleur film étranger, le cinéaste germano-turc Ilker Çatak revient avec Yellow Letters, en compétition officielle à la Berlinale. Une fable politique entièrement tournée en turque - mais filmée à Berlin et Hambourg - où un couple d'artistes engagés fait brutalement face à la censure du régime politique en place. Petite rencontre avec le cinéaste, alors que se conclut la Berlinal

L’exploration de l’imaginaire adolescent est le point fort de Tegenwoordig heet iedereen sorry, film pop et coloré signé Frederike Migom. Rencontre et avis sur ce film qui s'intègre parfaitement dans la sélection Generation de la Berlinale 2026

Que dire sur M le Maudit qui n’aurait pas encore été dit ? À l'occasion de la rétrospective Fritz Lang à la Cinematek, retour sur ce classique, porteur d’un puissant message politique sur son époque, mais aussi sur la nôtre.

Poétique et funèbre, le puzzle Sound of Falling s’impose déjà comme l’une des expériences les plus fascinantes de l’année.

Après l’exploration de la face sombre de Tchaikovski dans La Femme de Tchaïkosvki et les péregrinations du romancier underground Limonov dans le film éponyme, le voici face à un personnage autrement plus abject : Josef Mengele, surnommé “l’Ange de la mort d’Auschwitz”, docteur nazi tristement réputé pour ses expériences abominables sur les prisonniers du camp. 

Genre typiquement américain, souvent vecteur d'un idéalisme forcené qui flirte avec le déni, la comédie musicale est ici détournée pour sonder la culpabilité tapie au fond des personnages. Les numéros collectifs optimistes («Together, our future is bright ») laissent peu à peu place à des solos introspectifs plus inquiets («How few breaths we might have left »),

Face au synopsis du premier long-métrage d’Halfdan Ullmann Tøndel, on peut s’attendre à une œuvre sociale étudiant les mécanismes scolaires : Elizabeth (Renate Reinsve) est convoquée par l’école de son jeune fils, Armand, qui aurait agressé un autre élève.  Or, rien n’est plus éloigné de la réalité. Armand est un film viscéral, décalé, parfois à deux doigts de perdre pied.

© Cinéart The Outrun  est un souffle. Celui des bourrasques qui balayent son décor, littéralement “The Outrun” (l’Écart), cette lande de terres côtières à perte de vue, isolée et aride, qui abonde dans l’archipel des Orcades en Écosse. Celui de l’espoir, qui habite cette adaptation du roman d’Amy Liptrot sur grand écran. Celui de la rédemption à venir de son héroïne en perte de repères, T he Outrun  renvoyant à l’idée de dépassement, d’ouverture des horizons. Un au-delà néces

Qui était Leni Riefenstahl ? Une réalisatrice nazie de films de propagande ayant participé à définir l’esthétique du régime hitlérien ?

Une ombre au tableau Nombreux sont les films sur l’école sortis ces dernières années pour en révéler les coulisses pas toujours roses,...

Les fastes et les rapts du Vatican Il y a certaines histoires qui paraissent si invraisemblables qu’on a tendance à dire : « c’est...

La poésie du quotidien Grand cinéaste de la déambulation, Wim Wenders (Paris, Texas, Les Ailes du désir) a aussi connu des errances....

Réalités et frictions Dans Le Challat de Tunis, son premier long, Kaouther Ben Hania enquêtait sur une légende urbaine tunisienne, en...