Dans la même veine que sa première série d’animation originale Odd Taxi (2021), le réalisateur Baku Kinoshita explore le thème du monde du crime et plus particulièrement la figure des yakuzas dans ce long-métrage d’animation 2D.

Sixième long-métrage du cinéaste franco-sénégalais Alain Gomis, Dao a bouleversé le Festival lors de sa première. Fresque de trois heures étalée sur deux cérémonies charnières, entre un rite funéraire en Guinée-Bissau et un mariage en banlieue parisienne, le long-métrage développe une forme singulière. Un film presque expérimental, qui alterne fiction pure et instants documentaires, le tout avec une distribution mi-professionnelle, mi-amatrice. Décryptage de l’un des mastodon

Comme Clint Eastwood et Greta Gerwig avant lui, ou, plus récemment, Scarlett Johansson et Kristen Stewart, Bradley Cooper appartient à cette catégorie un peu à part des comédien·nes passé·es derrière la caméra. Eu égard des qualités variables de leurs films, on peut, la plupart du temps, reconnaître à ces dernier·es une aptitude non négligeable : savoir mettre en lumière le talent de leurs acteur·ices.

Paul (Bastien Bouillon, qui multiplie les films) est un ancien photographe à succès reconverti en écrivain.

Dans un Japon exotisé, dont ni les cerisiers, ni le Mont Fuji ne nous sont épargnés, Philip, un acteur américain solitaire, décroche un étrange contrat : incarner des proches de substitution pour une agence de « familles à louer ».

En salles cette semaine : El Jockey, un drame psychologique hautement esthétique, entre courses à cheval et quête d’identité. Dans le rôle-titre, on trouve le comédien polyglotte et versatile Nahuel Pérez Biscayart. 

Pour l’incarner, Ethan Hawke opère une transformation physique assez déconcertante (le crâne découvert, le visage enlaidi, et surtout la taille rappetissie), mais sa performance est si incarnée qu’on en vient à faire abstraction de ces artifices. Sa maîtrise des dialogues mordants de Robert Kaplow et sa capacité à mettre en lumière toute l’humanité de son personnage sont vertigineuses.

Inspiré de l’affaire Banier/Bettencourt, le nouveau film de Thierry Klifa n’emprunte à la réalité que sa trame principale : Pierre-Alain Fantin (Laurent Lafitte), un photographe-écrivain-escroc, détrousse avidement  Marianne Farrère (Isabelle Huppert), la femme la plus riche du monde, autrement dit Liliane Bettencourt.

Rien ne peut venir à bout de l’amour, si ce n’est le temps et la vie. Dans La Guerre des Rose, seconde adaptation du roman éponyme de Warren Adler (1981), Olivia Colman et Benedict Cumberbatch succèdent à Michael Douglas – Kathleen Turner qui crevait déjà l’écran en 1989.

La force de Fremont tient d’abord dans son écriture naviguant entre conte poétique et comédie décalée.

Etienne et Valérie sont tombés amoureux très jeunes. Très vite, Valérie est tombée enceinte et Rosa est arrivée.

Le travail d’aimer La première question qu’on pose habituellement à un·e inconnu·e, c’est : “tu fais quoi dans la vie ?” Quand bien même...

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London Calling © Warner Bros Alors que la figure de la strip-teaseuse a largement été représentée par le cinéma, que ce soit à travers des films d’action ou de gangsters, le pendant masculin du métier est au contraire sous exploré par le septième art. Avec le premier Magic Mike , le cinéaste Steven Soderbergh et l’acteur Channing Tatum - lui-même ancien strip-teaseur - étaient parvenus à offrir une représentation moderne et pertinente de la profession, sans oublier d’aborder