Un hôpital surmené, une mère célibataire isolée, une infirmière dévouée : tout le monde veut agir dans l’intérêt d’Adam, un petit garçon de quatre ans hospitalisé pour malnutrition. Mais personne ne s’accorde sur la bonne façon. Avec L’Intérêt d’Adam, récit tendu porté par Léa Drucker et Anamaria Vartolomei, la cinéaste Laura Wandel (Un Monde) tisse un propos âpre et crucial sur la place du soin et de l’empathie.

C'était une idée de film que j'avais depuis 10 ans. Mais au moment de l'écrire, je n'avais pas envie d'en faire un scénario. Quand on écrit pour le cinéma, on pense déjà à l'argent en fait. Tout le temps. Qu'est-ce que ça va coûter, combien de temps le film va durer, etc. Il faut que ce soit entre 1h30 et 2 heures. J'avais envie d'écrire librement. J'en ai fait un roman, et une fois que ça a été écrit, je me suis dit que ce serait dommage de ne pas faire le film moi-même.

Alpha tente de trouver du sens dans un monde mortifère, quelque chose qui résonne aussi fort avec l'époque actuelle. C’est le propos politique du film ? Oui, ce film est parti d'un constat d'échec personnel : celui de ne pas pouvoir mettre de mots sur le monde dans lequel on vit. Je me trouve, et je nous trouve tous, dans un état de sidération colossale, qui augmente de jour en jour. On est dans le repli de soi permanent, la communication semble de plus en plus impossible, et

Quatre ans après avoir été révélée au grand public avec la comédie dramatique Julie (en douze chapitres), l’actrice norvégienne Renate Reinsve retrouve le réalisateur Joachim Trier pour le drame familial Valeur sentimentale.

Déjà bien établi aux États-Unis, le rôle de directeur·ice de casting reste peu connu en Belgique francophone, où l’on ne compte qu’une poignée de ces professionnel·les de l’ombre. Pourtant, c’est grâce à leur expertise, leur écoute et leur carnet d’adresses extensif que cinéma et séries belges ont acquis une notoriété mondiale. Rencontre avec Michaël Bier (ADK-Kasting) afin de mieux comprendre ce métier si particulier.

À l’occasion de la sortie de ce beau mélodrame qu'est La Mer au loin, nous avons pu nous entretenir avec le réalisateur et scénariste du film, Saïd Hamich.

© Hélicotronc Réalisé par Stéphane Vuillet et Stéphane Xhroüet, ce drame belgo-congolais nous entraîne sur les pas d'un «enfant-soldat», Bravó, exfiltré d'un groupe armé. Quelle part de réalité, quelle part de fiction ? C'est la question qui se pose devant «Katika Bluu», drame à la fois doux et dur qui se penche sur le destin d'enfants issus des groupes armés, au travers de leur réinsertion dans la société. Tourné dans un «Centre de Transit et d'Orientation» à Goma, en Républ

Bérénice Bejo devient Maria, une militante révolutionnaire guatémaltèque qui vit depuis des années exilée à Mexico.

Après Demi Moore et The Substance, une autre icône du passé a vu sa carrière reprendre de manière inattendue : Pamela Anderson.

Filmer l’attente pour raconter la guerre, l’inaction pour raconter la tension.

À Vermiglio, village pauvre des Alpes italiennes, le temps semble s’être arrêté. Nous sommes en 1944, et la guerre paraît loin.

Avec Diamant Brut, Agathe Riedinger suit la trajectoire complexe d’une jeune femme aspirant à devenir une nouvelle icône de la télé-réalité.

Surimpressions a eu la chance de discuter avec la réalisatrice Alexis Langlois, l'acteur.ice Gio Ventura ainsi que l'actrice Louiza Aura.

Gints Zilbalodis, le réalisateur de Flow, s'est entretenu avec nous sur ses méthodes créatives.

Dans le cadre estival et bucolique de la Camargue, nous découvrons la jeune Nejma à ses débuts de raseteuse dans les courses de taureaux.

À travers une comédie agricole dans le Jura, Louise Courvoisier dresse pour son premier long-métrage le portrait du jeune Totone, 18 ans.

Basel Adra et Yuval Abraham vivent sur la même terre mais n’ont pas les mêmes droits. Autour d’eux, tout est fait pour les opposer.

Cette année, une septantaine de films venus des différents pays qui composent le pourtour de la Méditerranée seront présentés au Cinemamed.

Le cinéaste belge Guillaume Senez porte un regard œil compatissant sur le combat mené par les parents séparés au Japon.

Avec Quand vient l’automne, François Ozon prend le contre-pied de l’extravagance de Mon Crime et livre un film troublant. Rencontre.