Ce vendredi 13 février signe le début de la section Génération de la Berlinale, qui fait la part belle aux trajectoires des enfants et des adolescent-es, ainsi qu’aux regards de jeunes cinéastes. Et c’est Sunny Dancer de George Jacque, avec notamment Bella Ramsay (Game of Thrones, The Last of Us) et Neil Patrick Harris (How I Met Your Mother), qui ouvrait le bal.

« Il n’y a pas d’hommes bons à Kaboul », dit une passante, interrogée en micro-trottoir par Naru, journaliste TV en reportage pour la Saint-Valentin. Une phrase qui pourrait passer inaperçue… mais qui donne, en réalité, le ton de No Good Men, troisième long-métrage de Shahrbanoo Sadat, présenté ce jeudi 12 février en ouverture de la 76e Berlinale.

Dans un Japon exotisé, dont ni les cerisiers, ni le Mont Fuji ne nous sont épargnés, Philip, un acteur américain solitaire, décroche un étrange contrat : incarner des proches de substitution pour une agence de « familles à louer ».

Martin Jauvat fait partie de ces artistes dont le parcours atypique et la débrouillardise inépuisable suscite immédiatement la sympathie. Recalé de la prestigieuse école de cinéma la Fémis en 2018, le jeune réalisateur originaire de Chelles - “ni la vraie banlieue, ni la vraie campagne” comme il le dit lui-même - a peu à peu tracé son chemin dans le milieu du cinéma français, jusqu’à son premier film Grand Paris en 2023, financé avec l’équivalent d’un budget de court-métrage.

Présenté comme une « comédie horrifique », le film mélange de l’humour noir à des scènes très gores et s’ancre complètement dans le genre slapstick, qui joue sur une telle surenchère de violences qu’elle en devient absurde et fait rire le public, souvent avec un effet cathartique

Il y a plusieurs films différents dans Vie Privée. Dans le premier, une psychothérapeute parisienne (Jodie Foster) apprend qu’une de ses patientes est brutalement décédée, et décide de mener l’enquête, soupçonnant une mort suspecte. Dans le second, la psy, sous le coup de la nouvelle, a les yeux qui pleurent tout seuls : elle contacte son ex-mari ophtalmologue, et de fil en aiguille, ces deux-là finissent au lit.

Nabil Ben Yadir a le chic pour ne jamais se répéter. En quatre films à peine, le cinéaste a oscillé de la comédie (Les Barons) au policier (Angle mort), en passant par le drame historique (La Marche) et social (Animals). Le voici de retour avec Les Baronnes, coréalisé avec sa propre mère Mokhtaria Badaoui, qui lui en a inspiré l’idée. Est-ce une suite des Barons, le film qui l’a révélé en 2009 ? Pas vraiment !

En apparence, Roofman ressemble à un nouveau feel-good movie avec Channing Tatum. L’affiche, d’un éclat jaune flahsy, nous dévoile l’acteur surmonté d’un gros ours en peluche sur les épaules, des lunettes de soleil et un pistolet dans la main droite. Mais quiconque a déjà vu les précédents films du cinéaste Derek Cianfrance - les mélancoliques Blue Valentine et The Place beyond the pines - peut néanmoins flairer la fausse piste.

Sous-titré le plus beau village du monde, Vitrival est le second long métrage de fiction du singulier duo Noëlle Bastin et Baptiste Bogaert. Un film étonnant, construit dans le village où Bastin a grandi et avec de nombreux comédien·nes de leur entourage familial. Une plongée tantôt comique, tantôt existentielle mais toujours avec tendresse dans une ruralité méconnue et pourtant universelle. Vitrival sort ce mercredi dans les salles belges. Rencontre avec le duo.

Pour sa sixième collaboration avec Mads Mikkelsen et Nikolaj Lie Kaas, Anders Thomas Jensen livre une comédie noire aussi absurde que touchante, dans la pure tradition scandinave du rire coincé dans la gorge. Après quinze ans de prison pour un braquage mal digéré, Anker revient sur les terres de son enfance, bien décidé à récupérer une valise pleine d’argent enterrée par son frère, Manfred.

Canine, The Lobster, La Favorite, Pauvres Créatures : quand on évoque Yórgos Lánthimos, on pense immédiatement à un cinéaste qui bouscule. Avec Bugonia, présenté en septembre dernier à la Mostra de Venise, le maître de l’absurde, de la satire corrosive et du malaise esthétique confirme, si c'était nécessaire, son image et son statut.

Entre ardeur hard-core des fins connaisseurs de la légendaire série d’Alexandre Astier et critiques mitigées du premier opus Kaamelott sorti en 2021, il était difficile de dire si la partie 2 de cette saga arthurienne était véritablement attendue.

Le Poulapin, vous connaissez ? Derrière cette étonnante appellation (d’origine contrôlée) made in Belgium se cache en fait l’un des plus gros studios d’animation de Belgique, en activité depuis plus de trente ans. Leur dernier long métrage, le douzième, signe le retour de Hopper, un Poulapin que nous avait déjà présenté Benjamin Mousquet et Ben Stassen en 2022 avec Hopper et le Hamster des Ténèbres.

Dans Nouvelle Vague, présenté à Cannes en 2025, le réalisateur texan Richard Linklater, cinéphile invétéré et expérimentateur affirmé (Boyhood, la trilogie des Before) jette un regard amoureux sur le tournage du À bout de souffle de Godard.

À l’heure où le couple libre séduit de plus en plus de gens, malgré un conservatisme hétéronormatif qui reprend du terrain un peu partout, de quelle manière le cinéma s’empare-t-il de ces réalités contemporaines ? C’est animée par cette interrogation que la présentation à Cannes Première de Libre échange de Michael Angelo Covino, qui suit les liaisons extra-maritales de quatre trentenaires/quadragénaires, nous intriguait particulièrement.

Comment aller mieux quand le monde s'effondre sous nos pieds? C’est la question à laquelle la réalisatrice et actrice principale Eva Victor répond dans son premier long-métrage semi-autobiographique Sorry Baby, où l’on suit le personnage d'Agnès après un événement traumatique. Elle tente de reprendre une vie normale mais ce bouleversement semble la retenir dans le passé alors que ces proches progressent dans la vie

Il ne fait pas bon vivre dans l’Angleterre thatchérienne, surtout si on appartient aux classes populaires. Bob, chômeur à la fois astucieux et poisseux, en sait quelque chose. Il n’a qu’un but : offrir à sa fille une robe neuve pour sa communion. Pour atteindre cet objectif, somme toute modeste, il va devoir se démener, quitte à signer un pacte avec le diable et à en payer le prix.

Un soir lors d’un cambriolage, une canalisation cède et La Pie Voleuse, un magasin d’instruments de musique, est inondée. Parmi les documents qui prennent l’eau, un chèque de caution pour une location de piano au nom de Mr Moreau.

Comme d’habitude avec Dupieux, on rigole oui, mais d’un rire nettement plus amer.

Malheureusement, Le Grand déplacement n'y croit pas, ou en tout cas n'arrive pas à nous y faire croire. Comme dans la plupart des comédies de science-fiction, la science-fiction ne convainc guère.